Explorando as Cores da Alma: Uma Conversa com Di Martino
- Marisa Melo
- 21 de mai. de 2024
- 4 min de leitura
Hoje a conversa é com Di Martino, artista nascido em Mazzarino, na Itália, cuja trajetória se construiu a partir da formação na Academia de Belas Artes de Perugia. Di Martino transita entre o óleo sobre tela, a fotografia e a arte digital, articulando referências do modernismo, como Picasso, Matisse, Modigliani e Miró, a uma pesquisa pessoal marcada por cor, e liberdade compositiva. Nesta entrevista, o artista fala sobre processo, escolhas e caminhos, oferecendo um olhar sobre sua produção e sua leitura da arte contemporânea.
O que despertou seu interesse pela arte e como esse impulso inicial se transformou nos primeiros passos da sua trajetória criativa?
Quando eu tinha 11 anos, um dia, por acaso, me sentei diante de um bordado feito por minha avó e minha mãe, que estava preso na parede como um quadro. Observando atentamente, reproduzi o desenho em uma folha de papel. Naquele momento, percebi que tinha um dom, embora ainda não soubesse exatamente como utilizá-lo. Foi graças ao meu tio Carmelo, também artista, que pude compreender melhor esse talento. Com o tempo, ele me ajudou a desenvolvê-lo e a colocá-lo em prática.
Qual é o processo criativo por trás de suas pinturas? Você segue um método específico ou é mais intuitivo?
O processo criativo por trás dos meus trabalhos é o resultado de anos de prática dedicada, combinada com uma formação sólida nas Academias de Belas Artes. Desde cedo, fui atraído pelo mundo da arte e, ao longo do tempo, minha paixão se transformou em uma busca constante por aperfeiçoamento e inovação.
Os estudos formais que realizei me proporcionaram uma compreensão profunda das técnicas clássicas e contemporâneas, permitindo-me explorar diferentes estilos e abordagens. O talento natural foi cuidadosamente lapidado por meio da observação meticulosa dos grandes mestres, cujas obras serviram como fontes inesgotáveis de inspiração e aprendizado.
Quais são os temas ou conceitos que mais o interessam em suas obras e por que eles são significativos para você?
Não tenho temas ou conceitos específicos que guiem meu trabalho, mas percebo que rostos aparecem de forma recorrente em minhas obras. Isso talvez se deva ao meu fascínio por observar e compreender os estados de ânimo das pessoas. A expressão facial revela emoções e histórias individuais, e capturar essa complexidade em minha arte me permite explorar a profundidade da experiência humana.
Além desse interesse pelos rostos, minha origem italiana exerce uma forte influência sobre meu trabalho. Nascido em um país rico em história e cultura, sou profundamente atraído pelos monumentos e pela arquitetura que narram o passado. Cada edifício, estátua e ruína carrega consigo uma parte da história italiana, e essa conexão com o patrimônio histórico é uma fonte inesgotável de inspiração para mim.
Como a tecnologia influencia a sua prática artística, especialmente em relação ao seu trabalho com arte digital?
A tecnologia se revela como uma ferramenta incrivelmente versátil para a realização de trabalhos artísticos verdadeiramente originais. Ao mergulhar nesse universo tecnológico, compreendi que a arte adentrou uma nova era, repleta de possibilidades a serem exploradas. A tecnologia não apenas abre novas fronteiras, mas também amplia a visibilidade do trabalho artístico, permitindo alcançar lugares de maneira mais acessível do que em épocas passadas.
Embora eu explore as oportunidades oferecidas pela tecnologia, os métodos tradicionais também desempenham um papel fundamental em minha prática artística. A pintura sobre tela, os desenhos a lápis na folha Canson e a escultura com pedras fazem parte da minha bagagem de experiências. Essas técnicas tradicionais influenciam e são influenciadas pelo estilo digital, criando um diálogo entre o analógico e o digital em minha obra.
Assim, a integração entre a tecnologia e os métodos tradicionais enriquece meu processo criativo, possibilitando a exploração de novas perspectivas e a criação de obras que mesclam o melhor de ambos os mundos.
Em um cenário marcado pelo excesso de imagens e pela velocidade da internet, como você constrói diferença e mantém identidade no meio de tantas produções visuais?
Reconheço que o cenário da arte é altamente competitivo e a internet está saturada de trabalhos artísticos. No entanto, estou plenamente ciente da originalidade do meu trabalho, e isso me impede de ser afetado por essa realidade. Compreendo que ser notado e apreciado pelo que se faz pode ser uma tarefa árdua em meio a uma multidão de talentos, mas a chave está em manter uma constância no trabalho.
Você acredita que viver na Itália, considerada o berço da arte e cultura na Europa, proporciona vantagens para o seu desenvolvimento artístico e influência de alguma forma o seu processo criativo?
Residir na Itália é verdadeiramente fundamental, pois proporciona a oportunidade de contemplar e estudar os trabalhos de inúmeros grandes mestres ao longo de diferentes épocas. Essa experiência, sem dúvida, exerce uma influência significativa no percurso criativo de um artista. A riqueza artística da Europa como um todo, com suas obras icônicas criadas por mestres que revolucionaram a história da arte, teve um impacto profundo em mim e expandiu minha visão para novas possibilidades criativas no campo das artes.
Como você enxerga o papel da arte na sociedade contemporânea e qual mensagem você espera transmitir através de suas obras?
Hoje a arte é um meio de expressão fortíssimo que chega a todos. A humanidade mais do que nunca precisa de exprimir-se através criações artísticas, sensibilizando a alma. A sociedade contemporânea muitas vezes é cheia de dúvidas e problemas de natureza existencial, muitas vezes nos encontramos de modo frágil e despreparados aos desafios cotidianos. A Arte é uma ajuda muito importante que enriquece em todos os aspectos uma comunidade. A mensagem que quero transmitir é aquela de viver olhando a arte como um instrumento de paz, alegria e enriquecimento cultural.
Saiba mais sobre Di Martino
Instagram: @luigiemanueledimartino
Comentários